曲谱简介：

《水中倒影》是一篇用有声之音写出了无声之寂静的作品，参照着印象派画人莫奈对园林池沼景色的写生来听它，也许有助于领略它的妙趣吧？但我们又会觉得，比起似乎不怎么关注题材中的诗情诗意而看重捕捉眼前景物中的色。光、影的印象派绘画来，德彪西的音乐显然总是给我们更丰富的感受，更深沉的激动，更悠然不尽的回味。 该曲是德彪西于1905年所作的《意象》第一集中的第一曲。在印象派的音乐中是一首较好的作品。当作者追忆那荒无人烟的原野时，使他坐立不安，即刻产生了创作的愿望。于是用此作品记载了他一瞬间强烈印象。尽管作品在某些方面还留有即兴的、动荡的气氛，但作品还是成功的。 乐曲开始时，浮动的和弦犹如潺潺流水，中间的旋律预示着水中倒影；一系列滑音和弦象一阵柔和的微风，使水面泛起粼粼银光。缓慢的主旋律在不断变幻的和声衬托中，纤细地刻划出水中倒影的清澈轮廓.. 我的理解是这首曲以梦幻的形式描写了水面波澜以及水中倒影的变幻，给人一种心灵上的宁静．缓慢的主旋律在不断变幻的和声衬托中，纤细地刻划出水中倒影的清澈轮廓。,好美的意境！德彪西在音乐中捕捉的只是他对描写对象的瞬间印象.《水中倒影》的第一个“主题”只是“三滴水”——由三个音组成的五声性的歌.音乐变得格外流动和飘忽不定，结构轮廓也变得模糊不清.高声部的和声华彩由十六分音符律动经三十二分音符律动过渡变成了更为流利的六十四分音符织体，显示了一种更为生动的波光水影。清风徐来，水波不兴，水中倒影，虽不真切，瞬间印象，足够清凉。似一幅印象派的山水画，徐徐呈示在听众面前钢琴家加演了一首德彪西的水中倒影,线条优美流畅,让我想到莫奈的日出和睡莲 　 对于印象派，我直到现在还没有个清楚得概念，官方所谓的配器的讲究，以及造成重重叠叠的效果，其实在我看来，无非是作曲家试图用音乐作画。而且画的还不是感情，仅仅是景物譬如《大海》，或者一个故事，譬如《牧神午后》。如果说有什么高明一点的地方，就是他还谱写出那种非常隐晦的感受。古典音乐从巴洛克，古典，浪漫以来，尽管称谓上的不同，但都囿于一定的常规，每次革新无非是从这个规矩变到了另外一个规矩。而德彪西，至少表面上来看是完全OPEN的，他的音符像破碎的珍珠一样，从四面八方洒落，此起彼伏的脆响又相互呼应着，声声击到你的心坎。　　 德彪西的音乐是无法明晰的，如同每一次触及到宇宙神秘和人生精髓的关卡，正因为模糊和不确定，所以，它只能用直觉和神秘的本能才能够去把握，而非理智和信念。可是听他的曲目时，就算是个乐盲也会体会到音乐的曼妙，无论合弦再繁杂，也不会觉得絮重，反而相对以往的古典乐派出现了晦涩和色彩斑斓的奇幻味道。 全篇音乐都笼罩在一种微妙的安静和隐忍之下，繁华又清冷，让人停不下。月光化做玻璃碎片，迷离华丽。跟随着钢琴清碎的声音漂浮在虚幻中，久久的，沉沉落落，不光辉的绚彩。他是一个无可比拟的画家，所描绘的神秘、寂静和无垠，描绘流云和阳光下发光的波浪，而在他以前从未有人能够暗示出这些微妙的东西，音符化做私语如逝梦一样轻盈地飘散在你的眼前，这种独特的忧郁气质是属于个人的，是童年幻梦的残像，独自穿越过长满水仙花的湖滨。看见的景色如同莫奈笔下的睡莲。柳树的枝条垂落湖中，任凭微风吹抚。 任谁都有可能爱上德彪西的音乐，而不是旋律。当最后一个音符结束的时候，那些无法让人明晰记得的旋律脉落依然在心中回荡，我不记得他任何一段旋律，但却出现了一副美妙景象。没有烦躁，不安，只剩得心灵的平静和清澈。闭上眼睛，远离了一切尘土喧嚣。这是给每一个独自聆听者最好的礼物。 在去年的时候，我就开始筹划这个谱子，过了这么久，终于完成了...